Το soundgaze.gr είχε την ευχαρίστηση να πάρει συνέντευξη από τον Dr Space, τον άνθρωπο πίσω από την δημιουργική όσο και ιδιαίτερη space rock κολλεκτίβα των Øresund Space Collective, αλλά και την Space Rock Productions, λίγες μέρες πριν από τις 13 Φεβρουαρίου οπότε το συγκρότημά του θα εμφανιστεί του στο Side Effects, το ψυχεδελικό rock 2ήμερο που οργανώνει το Sound Effects στο Six D.O.G.S. (12 και 13/2).
Πως θα περιγράφατε τις ζωντανές εμφανίσεις σας; Τι θα πρέπει να περιμένει το ελληνικό κοινό από τους Øresund Space Collective;
Το κοινό θα πρέπει να περιμένει μία δίωρη space rock συναυλία, η οποία ελπίζουμε ότι θα το οδηγήσει σε ένα ταξίδι εικόνας και ήχου, κατά την διάρκεια του οποίου θα μπορέσει να αφήσει πίσω την ζωή του και απλώς να χαθεί μέσα στην μουσική μαζί μας. Θα σας επιστρέψουμε στην κανονική ζωή σας μετά από δύο ώρες. Το συγκρότημα θα αποτελείται κυρίως από μέλη των Agusa. Ο Mikael (κιθάρα) και ο Jonas (πλήκτρα) έχουν παίξει με τους ØSC στο παρελθόν. Για τον Tim (ντραμς) αυτή θα είναι η πρώτη συναυλία μαζί μας. Ο Johan από τους First Band From Outer Space, ένα πολύ καλό σουηδικό space rock συγκρότημα θα παίξει κιθάρα, ο Jocke (Carpet Knights) μπάσο και βέβαια θα είμαι και εγώ. Mπορεί να έχουμε και άλλους καλεσμένους. Θα δούμε…
Σε ποιο βαθμό οι στούντιο ηχογραφήσεις σας συλλαμβάνουν την ουσία της μουσικής σας; Κάποιος θα μπορούσε να πει ότι η ηχογράφηση στο στούντιο είναι από κάποιες απόψεις περιοριστική για ένα σχήμα σαν τους ØSC.
Η συναυλιακή εμπειρία και η εμπειρία του στούντιο είναι σχεδόν ίδιες, εκτός από το ότι δεν υπάρχει κοινό στο στούντιο. Προσεγγίζουμε και τις δύο με την ίδια λογική, όλα τα στούντιο άλμπουμ μας έχουν ηχογραφηθεί ζωντανά και τίποτα δεν έχει προστεθεί, άρα αυτό που ακούτε στο άλμπουμ είναι αυτό που παίξαμε ζωντανά στο στούντιο. Το κοινό βέβαια σε κάνει να παίζεις διαφορετικά, καθώς κάθε μέρος, κάθε κοινό, ο ήχος κάθε σκηνής διαφέρουν πάντοτε και αυτό επηρεάζει το πως παίζεις.
Από που προέρχεται το όνομά σας;
Το όνομα του συγκροτήματος προέρχεται από την θαλάσσια έκταση που χωρίζει την Σουηδία και την Δανία. Η έκταση αυτή ονομάζεται Øresund. Επειδή το project δεν ξεκίνησε ως συγκρότημα, αλλά σαν μία κολλεκτίβα που έκανε jam sessions στην γέφυρα Øresund που ενώνει την Σουηδία και την Δανία, καταλήξαμε στο όνομα Øresund Space Collective.
Έχετε συμμετάσχει, μεταξύ άλλων, σε μάλλον μεγάλα φεστιβάλ στο παρελθόν. Θα μπορούσα να υποθέσω ότι ένα μέρος τουλάχιστον του κοινού έχει ελάχιστη ή καμμία γνώση της μουσικής σας. Πως αντιδρά αυτό το μέρος του κοινού σε αυτήν;
Ναι, έχουμε παίξει σε αρκετά μεγάλα φεστιβάλ. Δύο από αυτά (Freak Valley και Burg Herzberg) ήταν φοβερές εμπειρίες. Και το Roskilde Festival ήταν διασκεδαστικό αλλά παίξαμε στη 1.00 το πρωί της τελευταίας μέρας και έκανε τόση ζέστη που το κοινό αλλά και το συγκρότημα δεν είχαν ενέργεια, αλλά γενικά, η ανταπόκριση του κοινού ήταν πραγματικά πολύ καλή, πήραμε γενικά καλές κριτικές και πουλήσαμε πολλά cds και δίσκους στα φεστιβάλ αυτά.
Έχετε συνεργαστεί με τον Damo Suzuki. Μπορείς να περιγράψεις την εμπειρία;
Wow, τι μπορώ να πω. Ο Damo είναι μοναδικός και ένας τόσο εκπληκτικός και ωραίος άνθρωπος. Αυτό που κάνει είναι τόσο μοναδικό και ήταν πρόκληση για το συγκρότημα παίζει ενώ κάποιος τραγουδά σε όλη την διάρκεια του set, καθώς έχουμε φωνητικά σπάνια έως καθόλου. Μας έφερε σε ένα μέρος μοναδικό. Ήταν πολύ συναρπαστικό, διασκεδαστικό, διαφορετικό. Ήταν τόσο μοναδικό που έπρεπε να κάνουμε ένα δίσκο μαζί του… Έχω πολύ όμορφες αναμνήσεις από την επειρία και ανυπομονώ να παίξω ξανά μαζί του αυτό καλοκαίρι με διαφορετική μπάντα, στο Copenhagen Psych festival.
Εκτός από μέλος των Øresund Space Collective, είσαι και ο άνθρωπος πίσω από την Space Rock Productions. Πόσο μεγάλη πρόκληση, αλλά και πόσο δύσκολο ή και αντιφατικό ακόμα είναι να είσαι band leaderκαι συγχρόνως να διαχειρίζεσαι μία επιχείρηση;
Ας πούμε ότι είμαι πάντοτε πολύ απασχολημένος. Σταμάτησα την επιστημονική μου καριέρα σαν ερευνητής πάνω στον διαβήτη (ναι… είμαι διδάκτορας… PhD) αλλά είμαι πραγματικά ευτυχισμένος ασχολούμενος αποκλειστικά με την μουσική, αν και έχω πολύ λιγότερα χρήματα.
Τα τελευταία χρόνια η παγκόσμια ψυχεδελική σκηνή παρουσιάζει αξιοσημείωτη άνθιση (αναφέρομαι σε συγκροτήματα που παίζουν όλες τις πιθανές παραλλαγές ψυχεδελικής μουσικής). Πιστεύεις ότι όλο αυτό αντανακλά μία αυθεντική στροφή προς την ψυχεδέλεια ή είναι απλώς μία μόδα;
Δεδομένου ότι δεν υπάρχει πια εμπορική μουσική βιομηχανία και οι μεγάλες δισκογραφικές που επενδύουν χρήματα σε καλλιτέχνες μπορεί να μην επανέλθουν ποτέ, όπως ήταν στα 60s και τα 70s, οι άνθρωποι παίζουν απλώς την μουσική που αγαπούν και δεν νοιάζονται για τα χρήματα, τα οποία άλλωστε είναι πολύ δύσκολο να κερδίσουν έτσι. Νομίζω ότι αυτό αφήνει να φανεί αυτό που πραγματικά θέλουν να δημιουργήσουν οι άνθρωποι μουσικά που, την στιγμή αυτή, είναι η ψυχεδελική μουσική. Πιστεύω επίσης ότι είναι πολύ ευκολότερο για τον κόσμο να ακούσει σήμερα ψυχεδελική μουσική από τα 60s και τα 70s και αυτό προσφέρει έμπνευση.
Υπάρχουν κάποιες λιγότερο γνωστές μπάντες από την τοπική σας σκηνή που το ελληνικό κοινό θα πρέπει οπωσδήποτε να μάθει;
Οι Spids Nøgenhat, οι Mantric Muse, οι Carpet Knights, οι Agusa, οι Univerzals, οι Fribytterdrømme, οι Black Moon Circle, οι Måneskjold…. Υπάρχουν τόσοι πολλοί που ο κόσμος αξίζει να ψάξει...
Ευχαριστώ πολύ για τον χρόνο σου.
Παρακαλώ. Ανυπομονούμε να συναντήσουμε τους fans μας στην Ελλάδα. Ειρήνη…
